« L’empreinte du temps » ramène l’artiste Abdellatif Lasri dans sa ville natale après une longue absence

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Le jeudi 12 novembre 2026, à partir de 18h30, la “so.art gallery” ouvrira ses portes pour accueillir une exposition rétrospective intitulée “L’Empreinte du Temps”, dans laquelle l’artiste plasticien marocain Abdellatif Lasri revient à Casablanca, sa ville natale, où il est né en 1957 avant de s’installer à Paris en 1978, où il vit et travaille depuis.

Plus de quarante ans de création, de 1983 à 2025, sont présentés ici en une seule fois, comme si l’artiste ouvrait le carnet de ses souvenirs devant sa ville. Entre visage et réseau, entre couleur et matière, se révèle une expérience qui façonne l’abstraction comme moyen d’exploration de l’expérience humaine, loin des conventions, dans une liberté qui rend la recherche formelle inséparable de sa dimension humaine.

Couteau qui inscrit la mémoire

La matière occupe une place centrale dans les œuvres de Lasri. Avec un couteau, il applique, déplace et empile les couleurs, transformant la surface de la toile en une mémoire vivante de l’acte créatif. Des couleurs vives, parfois contrastées, parfois transparentes, résonnent dans des compositions où la tension des lignes rencontre l’aisance du mouvement, générant des équilibres mouvants, des rythmes visuels et une profondeur qui se dévoile progressivement à l’œil.

Visages, réseaux et panneaux

Au fil du parcours de l’artiste, certaines formes réapparaissent, se transforment et acquièrent de nouvelles significations. Des visages réduits à leurs lignes essentielles évoquent la pluralité des identités et interrogent ce qui définit chaque individu derrière son apparence. Des réseaux et des compartiments évoquent l’organisation de la vie moderne, mêlant proximité et séparation. Quant aux panneaux avec leurs lignes superposées, ils ouvrent une autre dimension : celle de ce qui reste caché, de ce qui se retire de l’intérieur, et de ce qui sépare le visible de l’inaccessible.

Ces formes ne sont pas un vocabulaire figé, mais une recherche continue qui renouvelle à chaque version les possibilités de la peinture. Ainsi, l’abstraction de Lasri a la capacité d’évoquer une présence humaine sans recourir nécessairement à la représentation. Derrière les structures, les variations et les accumulations de matière, se dessinent des sentiments de solitude, des tensions intimes et des échos de vie qui dépassent l’expérience individuelle.

Une toile qui garde la trace de son chemin

L’exposition invite le visiteur à observer comment l’œuvre se construit, se transforme et conserve les traces de son parcours. La diversité des techniques, le changement des couleurs et la variété des mouvements montrent le passage des années, tandis que la constance de certaines formes révèle la cohésion d’une expérience artistique personnelle au cœur même de son essence. La toile devient un lieu où se rencontrent le temps vécu, la mémoire du mouvement et la nécessité de recommencer.